domingo, 27 de febrero de 2011

Es un poco tarde, pero...

"If one is not enjoying one's present, there isn't a great
deal to suggest that the future should be any better."

Personalmente la mejor película de 2010. Elegante y sensible debut en el largometraje de Tom Ford, con un Colin Firth brillando al nivel al que os tiene acostumbrados. Llena de detalles que resaltan las cosas que realmente importan, la película toca al espectador con delicada sutileza.

He catalogado este filme como "una poesía visual". La gran compostura del personaje principal impregna una historia dolorosa, que ahonda en el sufrimiento de la felicidad truncada, en la falta de impulso de quien sobrevive a una tragedia y debe seguir adelante solo, y pretende subrayar cómo las pequeñas cosas son las que aportan sustancia a nuestra vida, frágil, fugaz e ineluctablemente contingente. Imaginaros conocer el amor; y luego tener que vivir lo que te queda de vida, sin el. Es una película tratada con una exquisitez enorme, estéticamente sublime. Interpretaciones contenidas. Julianne Moore protagoniza lo mejor dentro de lo escaso de su aparición en ella. Y con un Colin Firth diseñado para interpretar la película, simplemente brillante.

Sin duda un aspecto predominante del largometraje es el soundtrack: Muy sugerente y desgarrador, el acierto de Korzeniowski y Umebayashi al complementar la visión artística de un hombre solitario, al dejar al descubierto su verdad emocional. No todos los días una banda sonora encaja perfectamente con la realidad emocional de una película, sin obstaculizar o eclipsar la construcción dramática. Es una composición brillante, musicalmente expresiva por derecho propio. La banda sonora perfectamente compuesta por Korzeniowski se integra fácilmente con el paisaje emocional del largometraje. Y pues ahora que me he enterado que Firth ha ganado el Óscar al mejor actor por "The King's Speech", dedico este post a él y su mejor trabajo en el séptimo arte, a criterio propio.

Es una pena que mi co-espectador haya caído sobre los brazos de Morfeo mientras se proyectaba la película. Habría significado tanto para mi el compartir de tan hermosa historia los dos. Murió tal cual nuestra historia una fría noche de invierno. El corazón muere cuando el amor se acaba.

Soundtrack altamente recomendado.

sábado, 26 de febrero de 2011

Mi nueva adquisición

"Si no puedo dibujarlo, es que no lo entiendo."

Ahora, en mi año sabático que empezó en octubre de 2010 al llegar a Madrid y no hago otra cosa más que ir a clases, estudiar y beberme la vida, creo que es el momento ideal y oportuno para volver a retomar las técnicas pero muy ligado a lo que estoy enfocado ahora: la tecnología. Desde hace algún tiempo quise tener una tableta óptica para poder digitalizar ciertas cosas que he realizado. He encontrado el dispositivo perfecto. Una Wacom Bamboo Pen&Touch. Es genial porque puedo usar los dedos también.

Estoy enganchadísimo con ella... siento que no puedo volver más al ratón. Realmente nunca había realizado un dibujo con uno de estos aparatos, debo admitir que cuesta mucho... pero es cuestión de costumbre. Y en mi caso particular, me es complicado por partida doble por mi daltonismo, temo un poco realizar bocetos con colores "extraños" ...así que he empezado mi primer ejercicio con la Wacom en blanco y negro, para empezar a amaestrar el puño.

martes, 22 de febrero de 2011

Un híbrido entre dos clásicas

"El amor es como un fantasma: muchas personas hablan de el, pero nadie lo ha visto."

Esa misma noche, luego de la divertida e inesperada cena que tuvimos en Bazaar, al calor de las copas y las mutuas bromas pesadas decidimos continuarla antes de partir hacia Milán. ¿Por qué no, al Why Not?

El sitio muy copado como es de costumbre. Al poco rato de estar allí, extrañamente una tía se acercó a nosotros, muy simpática, a charlar... mencionó en algún momento de la conversación que temía no entrar en el vestido que usaría en los Goya (realmente pasé de ese comentario) y mientras seguía hablando me enteré que su acento no era español, hasta que finalmente le pregunte: ¿de dónde eres?

Pues es peruana. "¿No sabes quién soy?" preguntó. Nuestras caras reflejando ignorancia le respondieron. Al poco tiempo, nos dijo: "Estoy en Madrid porque protagonizo una película que está nominada a un Premio Goya en la categoría Mejor Película..." y pues luego de esta respuesta, los dos flipando en el bar.

Al regresar a Madrid, no pudimos dejar pasar por alto esta película. No hicimos caso a lo que Tatiana Astengo les dijo al par de "ositos": "no la descarguen, alquílenla!" ...descargada.

Un amor entre dos hombres. Decisiones tomadas y cómo esto afecta a las personas que les rodean. "Contracorriente" trata la historia de Miguel es un joven pescador en un pueblo de pescadores en el norte del Perú, un lugar de costumbres muy tradicionales. Está casado con Mariela, y esperan su primer hijo, pero mantiene un romance secreto con otro hombre, un pintor forastero que procede de una familia adinerada y que no oculta su homosexualidad como hace Miguel.

Lo primero que puede llegar a tu cabeza es decir "esto lo he visto antes". Y sí, mientras empecé a captar la historia tuve un déjà vu y recordé la ya clásica "Brokeback Mountain", y más aún cuando ya en el término medio y final de la cinta me entero que hay vida después de la muerte, hay un segundo déjà vu con la muy recordada "Ghost"...puedo decir que tiene situaciones "predecibles" que lastimosamente a ratos puedo empezar a crear el final con gran acierto.

Por otro lado, lo real la hace especial: posee una fotografía muy bien lograda, captando las hermosas playas peruanas, sacando un partido espléndido de los espacios naturales donde sucede. El casting muy acertado y la fantástica interpretación de Cristian Mercado (el pescador). Es su personaje lo que trae la mayor parte del brillo de esta película: la contención permanente de sus emociones es el reflejo de una paradoja interna que recae en los distintos amores categorizados en su vida.

¿Qué puntos positivos puede denominarla como "muy buena"? un amor prohibido en el tercer mundo, quizá? Sí. Es una agradable sorpresa. Pero quiero dejar claro que no insisto con el hecho que es una película de "amor gay", que se hable del tema es indiscutible, y lo más probable es que el resto opine y la califique en dicho género, pero hay que ser un poco estrechos de mente para pensar así. Esta es una película que trata sobre el amor, la pérdida y la aceptación de uno mismo. Hay asuntos internos dentro de cada ser humano que resulta indispensable resolver para poder vivir en paz y ser felices.

viernes, 18 de febrero de 2011

Visualmente imprescindible

"¡Cena como un Dios, ordena como un rey y trabaja como un esclavo!"

Constantin Brâncuşi nació en Rumania en 1876 y estudió escultura en la Escuela de Bellas Artes de Bucarest. En 1904 se mudó a París, donde conoció a Auguste Rodin y a Amadeo Modigliani, con quien mantuvo una profunda amistad.

Su obra llamó la atención de Rodin, proponiéndole trabajar en su taller. Brancusi rechazó su oferta, aunque siempre consideró que el escultor francés era el punto de partida de la escultura contemporánea. Las primeras obras muestran la influencia de Rodin y de los impresionistas, pero a partir de 1907-1908 evoluciona hacia un estilo mucho más personal. Inicia un proceso en el que sus figuras se simplifican y tienden hacia la abstracción. Se interesa por el arte primitivo, por la escultura prehistórica y africana y por las esculturas de Gaugain. Es en este momento cuando inicia "El Beso", una de sus obras más memorables en la historia de la escultura abstracta.

"El beso" es, desde cualquier punto de vista, un beso perfecto. Porque carece de tensión, de dulzura, de sentimiento, de sexualidad. Es una obra basada en componentes escultóricos como el volumen, la masa, la textura y la sencillez compositiva. Tal cual como es el sexo anónimo entre dos seres vivos.

Gracias Google.



miércoles, 16 de febrero de 2011

¿Problema o adelanto?

"El medio mejor para hacer buenos a los niños es hacerlos felices."

Los niños son como una esponja: absorben todo lo que está a su alrededor, es su modus operandi. Jamás pierden capacidad de asombro ante cualquier cosa que sea increíble para ellos, es la característica que los hace grandes y únicos. En cuanto a la tecnología, cada vez está mas cerca de ellos y a temprana edad.

Conozco muchas amigas/os que tienen hijos muy pequeños que no sobrepasan los diez años, y ya son dueños de un móvil. Los niños son atraídos por la tecnología, de la misma forma que lo son sus padres. Ellos parecen no tener miedo a la tecnología y la adoptan fácilmente sin mucha algarabía, convirtiendo estos dispositivos en parte de su vida diaria.

Y yo pregunto: ¿es esto algo malo? Siendo específico... ¿es realmente MALO que un niño tenga una cuenta en Facebook?

Hace un par de días en Facebook leí un estado de un amigo, que decía: "Por fin termine de crearle todo su perfil de Facebook a Dariana!!! :) quienes aun no la tienen para que la agreguen!!!!!"

Dariana es su hija, y tiene 5 años. Tuve la oportunidad de conocerla alguna vez y es una niña encantadora, muy inteligente y despierta. Y su padre tiene una obsesión por los gadgets y la tecnología... que Dariana tenga cuenta en Facebook en estos tiempos era obvio.

Trasteando un poco en Internet, encontré que las redes sociales han ganado adeptos a la velocidad de la luz, sobre todo, entre los más jóvenes. De hecho, más del 70% de los internautas de entre 10 y 18 años confiesan que son usuarios habituales de las redes sociales y el 35% que tiene más de un perfil. De acuerdo con este análisis, los menores que emplean las redes sociales son más críticos y más conscientes de las oportunidades que presenta la red. Más del 80% cree que Internet es útil, ahorra tiempo y facilita la comunicación. Un porcentaje once puntos mayor que entre los no usuarios de las redes sociales.

Muy parecido al caso de Darío y Dariana, lo que está claro es que a pesar de que el límite en la edad mínima de Facebook es de 13 años, ya existen niños ya más jóvenes que eso, y han decidido que quieren ser parte de ello. Muchos padres, al ver la oportunidad de un "momento para la enseñanza", o temerosos de que sus hijos establezcan una cuenta sin su conocimiento, han accedido a la inscripción temprana.

Al hacer esto, hay que tener en cuenta los siguientes puntos:

- La contraseña: obviamente todo padre debe tenerla. Y revisar la cuenta siempre.

- La privacidad: monitorear los filtros y la configuración del perfil.

- Facebook es otro juguete pero más serio: las publicaciones no se pueden retirar. Que la humanidad entera tiene acceso a su perfil y eso puede ser peligroso, desde pequeños hay que inculcarles la importancia de la privacidad.

- Hay que ser buenos y educados siempre: este punto es algo obvio, los niños no deben utilizar Facebook para hablar pestes de la amiga gorda o del amigo que le cae mal.

- Piensa antes de publicar tus propios comentarios: este punto me encanta y creo que le sirve tanto a un niño de 6 años como a una señora de 60. Por el amor de Dios! Hay comentarios que AVERGÜENZAN!! Tienes que pensártelo dos veces antes de hablar (y escribir) algo por Facebook. Los trapos sucios se lavan en casa! (espero que mi madre esté leyendo esto). Este punto también es válido para los fotos y vídeos que te apetezca subir.

- Las solicitudes de amistad: hay amigos que a temprana edad están en plan cachondeo pesado y quizá tu hijo siga siendo consentido y le afecte un poco ver tanta rebeldía. Asegúrate que en su Facebook tenga amistades adecuadas.

Yo es que no estoy en contra del uso de Facebook a temprana edad. Todo lo contrario, me parece genial. Cuando yo tenía 6 años no pasaba de jugar con G.I. Joes... estos niños del nuevo milenio son unas pequeñas joyas con toda la accesibilidad tecnológica que poseen! Mientras eduques de la mejor manera a tus hijos, desde el núcleo familiar, amoldando moral, con paciencia y mucho amor... La tecnología y Facebook se convierten en juguetes muy, muy inofensivos.


martes, 15 de febrero de 2011

De los 80's a los 90's en 4 horas


"El ojo recibe de la belleza pintada el mismo placer que de la belleza real."

Visto desde mis ojos es un blog que será una ventana abierta a la realidad que rodea a Jhon Jairo Ocampo. Semanalmente, tendrá publicaciones netamente visuales, que tengan mucho que ver con lo que cautive sus ojos o sobre diseño gráfico. En pocas palabras, literalmente; sus posts tendrán la menor cantidad de verborrea posible y su contenido quedará a ojo crítico de los cibernautas.



Para la apertura del blog, Jhon decidió transportarse en el tiempo con la ayuda de vuestra amiga Patricia Zanardi como modelo y recrear décadas que marcaron historia en todos los sentidos, y en este específico caso, la moda. Utilizando prendas clásicas de los 80's y 90's, ha realizado una sesión fotográfica en el Parque del Retiro. Luego de aproximadamente 3 horas de exhaustivo trabajo, las fotos muy bien logradas inician con broche de oro una página que no podéis dejar de seguir.


Fotos del backstage, haciendo el ganso para evitar la fatiga.

Espero no sea la última sesión de fotos en la que puedo prestar mi desinteresada ayuda, tuvimos una tarde genial además de poder disfrutar del solecito que nos invade en pleno invierno aquí en Madrid. Os dejo la información del photoshoot:

Fecha: 8 de febrero de 2011
Tema: De los 80's a los 90's en 4 horas
Modelo: Patricia Zanardi
Lugar: Parque Del Retiro, Madrid-España
Hora de inicio: 15:40 Hora de finalización: 18:30
Iluminación: Eduardo Saverio
Fotografía: Jhon Jairo Ocampo Solano
Técnica: Fotografía y retoque digital


con B de Bazaar

"Si amas al sol que te alumbra, tal vez amas,
si amas al insecto que te muerde, amas!"

Luego de mi visita al Restaurante Public, un amigo me recomendó visitar el Bazaar ya que la política es similar a sus hermanos de la cadena (La Finca de Susana, La Gloria de Montera) y estaba seguro que me iba a gustar por el asunto del variado menú: me encanta complicarme a la hora de elegir un plato.

Así que la semana pasada quedé con otro amigo para cenar allí. Al llegar, me encontré con un sitio muy cálido: una decoración muy cuidada, con grandes ventanales y realmente impresionante en tonos crudos. Bolsas de pasta italiana y botes sacados de alguna alacena vintage adornan la mayoría del lugar. Contrasta la construcción maderada de restaurante con las lámparas-arco muy similares a las de Achille y Pier Giacomo Castiglioni circa 1962. La iluminación le da el toque romántico y discreto para disfrutar de una buena cena.

Escogimos sitio cerca de la escalera, abajo. Una vez más sentí deleite por la variada carta (desde ensalada con tosta al queso de cabra y croqueta, hasta roast beef de atún con chutney de mango, genial!) y pues con tanto que elegir me sentí inclinado por probar una tempura de pescado estilo Carmencito. El azafato golfillo pidió las tres carnes braseadas con fideos Thai.

La atención esta vez fue mucho mejor que la del Public. Vuestros platos fueron servidos en tiempo récord, asunto que os dejó sorprendidos pero era de esperarse al ser un sitio de restauración de comida precocinada (No tuve que esperar treinta minutos por un risotto de mariscos como sucedió en El Fogón Sefardí, en Segovia; aunque quizá la comparación es absurda, este sitio slow-food es digno de las mejores críticas: extensa carta, gastronomía Sefardí-Castellana y el vino excelente, vale mucho la pena visitarlo. Estoy feliz de no haber probado el típico cochinillo) bueno y barato.

La comida estuvo decentemente digerible: la tempura caliente en su punto justo, servida sobre una cama de lechugas de la estación, el pescado muy suave y sin sorpresas. Pude probar algo de las tres carnes la sazón estaba muy bien, un poco fuerte de romero y una de las tres muy dura para mi gusto.

Lo peor estaba por llegar. En plena degustación, logré ver lo más desagradable que puede sucederle a un comensal en plena faena: un bichejo de generoso tamaño caminando perezosamente por uno de los andamos de la escalera, muy cerca de donde estaba sentado mi acompañante.

Inmediatamente llamé a la camarera para que haga algo al respecto. Cogió un puñado de servilletas y la retiró del sitio. Desde luego, mi decepción era notoria. Pero para no arruinar la noche, con una actitud muy desenfadada continuamos con la cena, acompañada de una botella de Lambrusco. Para finalizar, un postre: mascarpone con helado de cacao. Segunda decepción... Eso no puede ser llamado helado de cacao, es un simple y vulgar helado de chocolate y me atrevo a decir, de Frigo. Es un insulto engañar a la gente de esta manera.

La noche no pudo terminar tan mal, después de todo: la camarera, luego del incidente con el bichejo, os ha invitado a unas copas. Fue el highlight de la noche, quizá para borrar de vuestra mente al insecto con una buena peda? puede ser. Era lo menos que podía hacer.

Al pedir la cuenta os hemos dado cuenta que las copas y el postre no fueron facturados. Muy bien! Al final, la cena pasó de ser desagradable a inolvidable. Y como lo he dicho en repetidas ocasiones, la compañía es lo que cuenta.

Bazaar Restaurant
C/ San Marcos, 35, 28004 Madrid

lunes, 7 de febrero de 2011

Google bajo el mar

"El espacio de la ciencia ficción se ha convertido en un dialecto de nuestro tiempo."

Personalmente este doodle me encanta. Realizado in memoriam a Julio Gabriel Verne (Nantes, 8 de febrero de 1828) escritor francés de novelas de aventuras y considerado por muchos como auténtico creador del género de la ciencia ficción. Como dato curioso: A Verne apenas le alcanzaba para comer, lo que le ocasionó tantos trastornos digestivos (ocasionándole desarreglos estomacales e incontinencia fecal) como trastornos nerviosos que acabarían por desfigurarle la cara y parálisis facial.

En una carta a su madre, acota:

"Una vida que limita al norte con el estreñimiento, al sur con la descomposición, al este con las lavativas exageradas, al oeste con las lavativas astringentes (...) Es probable que estés enterada, mi querida madre, de que existe un hiato que separa a ambas posaderas y no es sino el remate del intestino. (...) Ahora bien, en mi caso el recto, presa de una impaciencia muy natural, tiene tendencia a salirse y, por consiguiente, a no retener tan herméticamente como sería deseable su gratísimo contenido. (...) graves inconvenientes para un joven cuya intención es alternar en sociedad y no en suciedad. Porque por decirlo de una vez."

Qué manera tan distinguida de decir que se caga los pantalones sin intención. Un día como hoy, el mundo homenajea el 183 aniversario al precursor de las novelas modernas.


Cuando tu pareja es un estorbo



"A la vejez, se acorta el dormir y se alarga el gruñir."


He encontrado este excelente comercial de Pfister, una de las marcas más conocidas de muebles innovadores en Suiza. El director es Ben Gregor en conjunto con la agencia Walker en Zürich, Suiza.


Y me pregunto: ¿Qué hubiera pasado si hubiesen invertido los géneros? Un total escándalo. A pesar de todo, es excelente. El concepto, el insight, la dirección de cámaras e iluminación... y ver a Freud (eso creo yo) brincando sobre un lado de la cama para demostrar que tu pareja nunca te estorbará si se mueve mucho mientras duerme (el punto principal de todo el anuncio) fue lo que más me hizo reír.


Y para los que siempre preguntan "¿Cómo se llama esa canción?" como lo hago yo, es 'Le Temps de L'amour' d Françoise Hardy.